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[推荐][转帖]《黑社会:以和为贵》:拽而不显是为神
作者:红袖添饭 来源:网易**
近几年来,杜琪峰是越来越“拽”了,特别是在王家卫和徐克新作评价中庸的情况下,目前只有坚持地道港味的他才可称得上“港产导演”的代表。这样一来,老杜作为港片的旗手频频出击欧洲电影节,也就不足为怪了。
不过,俺想说的“拽”,还不是指老杜叼着古巴雪茄泡嘎那美眉的气势。俺是指老杜电影的风格。
记得98年之前,老杜的电影虽然也好看,但在摄影和场景调度方面并不张扬。99年的《枪火》让老杜尝到甜头:风格化的商业片在香港原来也是有搞头的!从此就一发不可收拾起来,“玩儿影像”的拽,到《PTU》《大事件》时达到高峰。等到《黑社会》出来,原本炫技似的镜头运用少了,配上剧情里“日常”得一塌糊涂的黑帮众生相,有沉不住气的同志们开始高呼“老杜打造史上最写实的黑社会”了。
恰恰相反。在俺个人看来,老杜这次玩得更拽了,不过他拽的方式更聪明或者说更狡猾了,狡猾到让纯洁的观众上当,以为老杜返朴归真了。其实老杜还是那个重视技巧(甚至还有点爱“炫耀技巧”)的老杜,不同的是他新近套上了一层外面是“现实”里子是“电影”的外衣,一切就变得更加有趣起来。简单说来,俺的意思就是:《黑社会》是老杜玩得最拽的一次,是他最“风格化”和最“电影化”的作品。
粗看起来,老杜这次的影像风格很老实,特别是摒弃了传统的灯光修饰,大量采用自然光,让整体影像脱离了以往酷炫的色彩,更难让人觉察到镜头上的伎俩,似乎一切都洗尽铅华起来。类似《枪火》与《PTU》中那种看起来很牛A的场景调度,那种给人以很强视觉冲击力的画面似乎消失了。
事实果真如此吗?绝对不是。
【我的空间我作主!】
只能说老杜这次做得不那么明显了。但“不明显”并不代表不多,实际上老杜那风格化的镜头还是比较充斥整部电影的。老杜的狡猾之处在于,他藏头揶尾地不让人觉察出他运镜之独特来;但他同时又无时无刻不在想方设法加深加宽画面所能展现的空间,从而创造出只属于“电影”的感觉。以白天中景来说,固然多是采用中焦标准镜头,但老杜总是通过场景调度中的人物摆位与摄影机位的相对角度创造出错落有致的层次感。典型的如片头占米仔与广东省经贸委的人商谈物流大计的时候,角色们总是在镜头前呈大致纵列的方式,前后形成不同的空间层面。同时又由于采用的是深焦镜头,在画面不同空间层面人物的表情都清晰可见。这样的处理手法,显然有暗示占米仔神通广大,各个层面的人都能笼络得住,间接为接下来乐哥评论占米仔“钱多人多”作注解。此外,这样一个大环境下各色人等为占米仔提供“一条龙”服务的场景,也暗示了他可以作为的空间是**里所有黑帮众人中最宽广的。这样一来,占米仔与老婆两人帅哥靓女的在青山绿水间憧憬未来也就显得很顺理成章、不,简直是“理直气壮”了。
如果说空旷背景中创造“深度空间”的场景调度还不大容易让人察觉的话,准封闭空间内拍摄对象的位置设定所创造的空间感觉,似乎更能说明老杜的精明。以占米仔在深圳与何科长相见的茶餐厅为例,细心的同志们一定可以注意到,餐厅里的盆景植物、玻璃景窗将整个环境分割成小块空间,占米三人、师爷苏、公安人等都被巧妙地安排在不同的小空间中。尽管老杜并没有给出三群人同在一个画面的镜头,但多个以占米视线为准的主观镜头,已经足以表明这一场景众人所在的空间层次:占米三人在最里边,师爷苏在玻璃景窗外右边最远处,负责这次行动的公安头头在二者之间偏左的位置:与师爷苏隔着盆景植物,与占米仔等隔着玻璃幕墙。在这一场景里,通过占米的视线、他的电话、还有最终泄漏他动机的服务员,不同空间之间形成了有趣的互动。所谓“不动则已,动则散伙”,刹那间三个不同空间里的人都作鸟兽散,但转瞬间又撞到一起,人物动作再次凝固。一散一聚,一动一静之间,这种节奏感是傻子也能体会出来的。值得注意的是,老杜的“深焦”伎俩在众人相对僵持的场景中再次得到充分的发挥:占米仔与公安头头互为三角形的定点犄角相对,只不过占米后面的人也是公安。两个三角形范围内的角色,在占米与公安的正反打镜头中都是处于清晰的焦点范围之内的,因此这个场景的“景深”一下就包括了他们两个三角形的空间。人物的站位也很有型,令人想起《枪火》与《PTU》中群戏中的静态造型。但这个场景的画面效果,显然就不如《枪》与《P》那样突出;不过,画面要素所隐含的精髓还是在那了。通过这样的场景,我们似乎能隐隐看见老杜躲藏在画面背后狡猾的微笑:呵呵,谁说俺不玩技巧了?俺的花招多的是呢!
的确。老杜在封闭空间中,也继续通过场景调度和镜头组合来拓宽观众的想象空间。典型的如那个“德米”创作料理店里的每一个场景,那里一张长桌基本上限定了角色之间的相对位置,但老杜通过灵活精巧的机位变动,还是创造出一个协调却多变的空间感觉来。除了继续用“深焦”拉伸纵向空间外,老杜在这个空间里的运镜——说得俗套点——就是一本最好的教科书。电影青年们尽管把平常挂在嘴边的专有名词摆出来好了,老杜都给你照应着呢;当然,你们不要提什么Travelling或航拍,大哥,对于这个空间里那样不切实际的运镜,一方面根本没必要,另一方面岂不是太炫耀了?违反老杜狡猾初衷的说。评价这个场景中的镜头,不是看它们如何极尽所能,而是看老杜如何在“不动声色”中“游刃有余”。这就好比高手过招,一个家伙不断变换招式,招招都是不同门派的绝招;而另一个家伙则看不出有什么“绝招”,但他每一招每一式使出来都是那么恰到好处、妙到毫颠,不偏不倚正好将对方的“奇招妙式”一一截断;后者的这种功夫是随意的,是潇洒的,是**的,是“在它流星过空般的瞬息间里,已照亮了多少人世的温暖,照开了多少人性的心花”的,是不多不少正好气死“极尽所能”的对方的。到底哪个更炫?当然是后者。可以说老杜在《以和为贵》中就是这个德性,其实是炫到死的德性,是让万千电影青年嫉妒到吐血的、比萧秋水和方振眉加起来还“拽”的德性。
不过,拽归拽,老杜这次的炫耀还偏偏就与**整体很协调,反而成为**“真实性”的一个重要因素。这个道理说白了很简单,就在于老杜为啥要如此强调空间感这一点上。老杜显然是位有志电影人,自然想拍很纯粹的“电影”。关于什么是“电影”,有一种比较模糊但很讨巧的说法是:电影是时间与空间的幻觉艺术。俺不是电影青年,加上智商也不够,所以参不透这样摸棱N可的禅机;但估摸着这里面有个“空间”,也能和老杜套上关系。麻着胆子说来呢,物理性质仅仅是二维画面的“电影”,如何体现出我们在日常生活中所体验到的空间感,就是可以上升到“艺术性”的问题了。最近咱们有一拨导演企图“反艺术”来搏出位,他们又是埋伏,又是无鸡的,搞得社会青年都以为电影就是明信片。老杜没有那么远大的追求,他在《以和为贵》中对于空间的处理,往“禅机”上靠的话自是有很多高深的道理,那些可以由电影青年们去咀嚼然后喂给大家,俺只是浅显得觉得他让银幕上的“幻觉”看起来更生动可信。《以和为贵》的影像是活的,人物和行为都适得其所,这就比啥“美丽”都重要。 |
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